Die Zukunft der Luxus-Dessous neu gestalten

Jede großartige Idee beginnt mit einer Frage.

Als ich mich zum ersten Mal mit dem brillanten Team des London College of Fashion zusammensetzte, fragte ich: „Wie sieht die Zukunft nachhaltiger Luxus-Dessous aus?“
Es war keine Frage, die ich allein beantworten wollte – sondern vielmehr eine, die ich gemeinsam mit der nächsten Generation von Designern erforschen wollte, die die Zukunft unserer Branche gestalten werden.

Diese Frage hat in den letzten fünf Monaten still und leise ein spannendes Live-Projekt zwischen Fleur of England und dem BA- Studiengang Fashion Contour am London College of Fashion (LCF) geleitet. Jetzt, da das Projekt offiziell startet, freue ich mich sehr, es endlich mit Ihnen zu teilen.

Eine gemeinsame Vision: Die Zukunft nachhaltigen Luxus gestalten

Bei Fleur of England beginnt jede Kollektion mit einem Gefühl – einem Gefühl von Stärke, Schönheit und Sinnlichkeit. In den vergangenen 24 Jahren hat sich dieses Gefühl zu einer Designphilosophie entwickelt: Luxus zu schaffen, der Bestand hat – sowohl in seiner handwerklichen Perfektion als auch in seinem ethischen Bewusstsein.

Die Modewelt befindet sich im rasanten Wandel. Konsumenten stellen immer wichtigere Fragen: Woher kommen ihre Kleidungsstücke? Wer hat sie hergestellt? Und welche Auswirkungen haben sie auf die Umwelt? Für mich bietet dieser Wandel eine wunderbare Chance – die Kunst des Lingerie-Designs mit den Prinzipien der Nachhaltigkeit und Innovation zu verbinden.

Das Live-Projekt mit den Studierenden des LCF Contour ist eine logische Weiterentwicklung dieser Vision. Gemeinsam erforschen wir, wie junge Kreative die Werte von Fleur of England – zeitloses Design, feine Handwerkskunst und bewusstes Schaffen – für eine neue Ära des entschleunigten Luxus neu interpretieren können.

Einblick in die Design-Herausforderung

Die Fleur of England x LCF Fashion Contour Design Challenge lädt Studierende dazu ein, auf eine einzige Aufgabenstellung zu antworten:

„Wie sieht die Zukunft des nachhaltigen Luxus aus?“

Die Studierenden entwerfen eine Capsule Collection für Herbst 2026 , die den Begriff Luxus durch die Linse von Bewusstsein, Funktionalität und emotionaler Verbundenheit neu definiert.

Wir fordern sie auf, anders zu denken:

• Wie können Materialien sowohl sinnlich als auch nachhaltig sein?
• Wie kann ein Kleidungsstück mehrere Zwecke erfüllen – auf mehr als eine Art getragen, gestylt oder geschätzt werden?
• Wie können uns neue Technologien wie digitales Design und Biotextilien dabei helfen, über Konventionen hinauszugehen?

Die Abschlussarbeiten der Studierenden umfassen Forschung zu Stoffen der nächsten Generation, technische Innovationen und Storytelling im Designbereich. Obwohl ihre Arbeit theoretisch fundiert ist, spricht sie auch etwas Tieferes an – die Emotionen hinter Dessous und das stille Selbstvertrauen, das sie der Trägerin verleihen.

Ein Moment des Stolzes: Besuch des London College of Fashion

Als ich auf dem neuen Campus des London College of Fashion ankam, war ich sofort von dem dort herrschenden Gefühl der Möglichkeiten beeindruckt.
Das Gebäude selbst wirkt wie ein lebendiges, atmendes Kreativzentrum – erfüllt von Licht, Zusammenarbeit und einem echten Innovationsgeist.

Beim Durchstreifen der Ateliers fühlte ich mich an meine eigene Zeit als Modestudentin vor mehr als 30 Jahren erinnert – nur dass dies eine völlig andere Welt war.
Die Einrichtungen sind außergewöhnlich: Räumlichkeiten für digitales Design, Musterentwicklung und Spezialmaschinen, die jedes Designerherz höherschlagen lassen würden.

Ich hatte das Privileg, die Studenten persönlich einzuweisen und ihnen die Geschichte von Fleur of England zu erzählen – wie jedes Stück als Skizze beginnt, sich über Spitzenversuche und Stickmuster weiterentwickelt und schließlich in kleinen Ateliers liebevoll gefertigt wird, wo Menschen und nicht Maschinen es zum Leben erwecken.

Während der Sitzung gab es einen Moment, in dem ich mich im Raum umsah und ihre Gesichter sah – neugierig, mutig, voller Zuversicht. Es erinnerte mich daran, dass die Zukunft unserer Branche nicht nur von Designinnovationen, sondern auch von Vorstellungskraft und Empathie abhängt.

Warum Bildung wichtig ist: Den Staffelstab an die nächste Generation weitergeben

Über die Jahre hinweg hatte ich das Vergnügen, viele junge Frauen bei Fleur of England zu betreuen – Praktikantinnen, Absolventinnen und Designerinnen, die frische Ideen und eine ansteckende Neugier ins Studio einbringen.

Die Zusammenarbeit mit den Konturdesign- Studenten am London College of Fashion ist eine Fortsetzung dieses Engagements.
Als Creative Director sehe ich meine Rolle nicht nur in der eines Designers, sondern auch in der eines Bewahrers – jemand, der die Werte unserer Marke sorgsam pflegt und sie weitergibt.

Der Austausch von Branchenwissen mit der nächsten Generation von Designern birgt das Potenzial, den Begriff Luxus neu zu definieren. Die von uns betreuten Designstudenten sind Digital Natives – sie denken dreidimensional, legen Wert auf ethische Beschaffung und sehen Nachhaltigkeit nicht als Einschränkung, sondern als kreative Chance.

Ihre Welt ist eine Welt, in der Innovation und Empathie nebeneinander existieren – und das gibt mir so viel Hoffnung und Freude für die Zukunft unserer Branche.

Hinter den Kulissen: Die Erstellung des Briefings

Dieses Projekt hat fünf Monate Entwicklungszeit in Anspruch genommen. Die enge Zusammenarbeit mit den Dozenten und dem Kursleiter von Contour am London College of Fashion war an sich schon ein inspirierender Prozess.

Gemeinsam haben wir die Projektbeschreibung so verfeinert, dass sie die Schüler intellektuell und kreativ herausfordert und gleichzeitig der DNA von Fleur of England treu bleibt.

Die Leidenschaft und Professionalität des LCF Das Dozententeam des Contour-Kurses war außergewöhnlich. Ihr Engagement für die Förderung kreativer Talente ist in allem, was sie tun, deutlich spürbar, und ich bin zutiefst dankbar, mit solch inspirierenden Pädagogen zusammenzuarbeiten.

Aus dem Erbe lernen, um die Zukunft zu gestalten

Da Fleur of England sich dem 25-jährigen Jubiläum nähert, wirkt dieses Projekt besonders bewegend.

Als ich die Marke gründete, wollte ich Luxusdessous neu definieren – intim, feminin und emotional intelligent. Über zwei Jahrzehnte später ist meine Vision dieselbe geblieben, doch die Welt um uns herum hat sich verändert.

Nun gilt es, die Kunstfertigkeit und die Emotionen, die Fleur of England ausmachen, zu bewahren und gleichzeitig Innovation und Nachhaltigkeit auf allen Ebenen zu fördern.

Das LCF-Projekt ist die lebendige Verkörperung dieses Gleichgewichts – ein Dialog zwischen kulturellem Erbe und Zukunft.
Die Frage lautet: Wie können wir die Handwerkskunst der Vergangenheit würdigen und gleichzeitig verantwortungsvoll für die Zukunft gestalten?

Die Antwort liegt meiner Meinung nach in der Neugier.

Die Kraft des Austauschs von Wissen, Industrie und Bildung.

Dieses Projekt ist mehr als eine gestalterische Herausforderung – es ist ein Dialog zwischen den Generationen.

Es vereint die Weisheit der Erfahrung mit der Begeisterung für neue Ideen. Es überbrückt die Kluft zwischen Wissenschaft und Wirtschaft und beweist, dass Außergewöhnliches entsteht, wenn kreative Köpfe offen und zielstrebig zusammenkommen.

Die Stimmung im Raum während der Besprechung war elektrisierend – die Studenten stellten Fragen, tauschten Inspirationen aus und skizzierten Ideen, noch bevor ich meinen Satz beendet hatte.

Es sind Momente wie diese, die mir immer wieder vor Augen führen, warum ich meine Arbeit so liebe. Dessous sind eine zutiefst persönliche Kunstform. Sie spiegeln Identität, Selbstbewusstsein und Selbstausdruck wider – Themen, die für die heutige Generation genauso relevant sind wie zu Beginn meiner Designkarriere.

Meine abschließenden Gedanken

Bei diesem Projekt geht es um das Vermächtnis – nicht nur einer Marke, sondern auch einer Idee:
dass Schönheit und Nachhaltigkeit nebeneinander bestehen können
dass Handwerkskunst und Innovation Hand in Hand gehen können.
und dass die Zukunft des Luxus durch bewusste Kreativität definiert werden wird.

Den Dozenten, dem Kursleiter und den Studierenden des Studiengangs Konturdesign am London College of Fashion – vielen Dank! Eure Energie, euer Einblick und eure Fantasie haben dieses Live-Projekt bereits jetzt unvergesslich gemacht.

An unsere Leser und unsere Community: Bleiben Sie gespannt. Wir werden Sie in den kommenden Monaten auf dem Laufenden halten.